1995年的一次访谈现场，记者向赵雅芝抛出一个观众藏了多年的疑问：“娱乐圈帅哥那么多，《新白娘子传奇》的许仙为什么要找女人演？” 赵雅芝闻言笑了，眼尾的细纹里盛着回忆：“原因有两个 ——女子反串更贴合许仙的气质，再者，我比较传统，和女演员演亲密戏更自在，不容易生出是非。”

那时《新白娘子传奇》刚筹备，赵雅芝饰演白素贞的消息一传出，立刻成了焦点 —— 她在《上海滩》里的冯程程早已深入人心，观众认定 “只有她能演出白素贞的温婉与仙气”。可男主许仙的人选，却让导演陷入了两难。

许仙不是传统武侠里的硬汉，他是个捧着医书的文弱书生，会在白素贞面前露出孩子气的依赖，也会在危难时显露出骨子里的善良。

导演想要的，是 “柔而不娘，怯却有骨” 的气质，可试镜了几十位男演员，要么硬朗有余，要么阴柔过度，始终找不到那个 “对的人”。副导演急得在片场转圈：“难道要改剧本，把许仙写成武将？”

转机出现在一个深夜的剪辑室。

导演偶然看到正在热播的《碧海青天》，剧中叶童女扮男装的 “岳翎” 一角，穿着粗布长衫，眼神清澈又带着点倔强，竟和他心中的许仙隐隐重合。

“要不…… 试试反串？” 这个念头刚冒出来，就被他自己压了下去 —— 让女演员演男主角，在当时的电视剧里还是头一遭，观众能接受吗？

犹豫再三，导演还是拨通了叶童经纪公司的电话。

那时的叶童刚凭《飞越黄昏》拿了金像奖，正是事业上升期，接到 “演男人” 的邀约时，她先是愣了愣，随即来了兴趣：“许仙是个什么样的人？” 听完导演的描述，她当即答应：“我想试试。”

进组第一天，叶童就给了所有人一个惊喜。

她没穿戏服，却梳着男人的发髻，走路时刻意收窄肩膀，说话的语调比平时沉了三分。

为了找到书生的感觉，她跟着戏曲老师学台步，观察剧组男演员抽烟、捋袖子的小动作，甚至在片场故意 “抢” 赵雅芝的椅子坐，练习男性的 “占有欲”。

有场戏要表现许仙被小青吓到发抖，她对着镜子练了一下午，直到眼神里的怯懦和故作镇定恰到好处。

赵雅芝起初也捏着一把汗。

她记得第一次和叶童对戏，是白素贞初遇许仙的 “雨巷借伞”。叶童穿着青色长衫，拱手作揖时手腕微颤，眼神里的局促像极了初见姑娘的书生。

当她递过伞，叶童的指尖不经意碰到她的手背，像触电般缩了回去 —— 这个细节让赵雅芝突然觉得：“他就是许仙。”

后来赵雅芝常说，和叶童演对手戏格外轻松。拍 “断桥重逢” 那场戏，需要许仙抱着白素贞哭，叶童的头埋在她颈窝，温热的呼吸带着点颤抖，却没有丝毫尴尬。

“要是换了男演员，我肯定会紧张。” 赵雅芝在访谈里坦言，“传统家庭出来的姑娘，和异性有肢体接触总会不自在，叶童是女儿身，反而能让我完全投入角色。”

观众的反应更印证了选角的成功。剧集播出后，无数观众写信到电视台，问 “许仙的扮演者是谁”，还有老太太打电话来，说 “想给许仙介绍对象”。

直到剧组在采访里揭开谜底，大家才惊觉 —— 那个让白素贞 “千年等一回” 的书生，竟是个女演员。叶童后来笑着说：“逛街时被大妈拉住说‘小伙子真俊’，我都不知道该怎么回应。”

更妙的是两人的身高差。叶童一米七三的个头，比一米六五的赵雅芝高出大半个头，站在一起时，许仙微微低头看白素贞的眼神，恰好透着依赖与爱慕；

而白素贞仰头时，又带着几分娇嗔与包容。这种视觉上的和谐，让 “白许恋” 多了层微妙的张力。

多年后再看，这场反串选角藏着太多偶然与必然。若不是当年男演员的气质难以贴合，若不是叶童在《碧海青天》里的惊鸿一瞥，若不是赵雅芝那份传统的坚持，或许就没有这个深入人心的许仙。

叶童用细腻的演技证明，性别从不是塑造角色的枷锁，只要抓住灵魂，女子也能演出书生的风骨。

如今《新白娘子传奇》已翻拍多次，却始终没人能超越叶童版许仙。就像赵雅芝说的：“有些角色是天定的，换个人，味道就全变了。”

那场跨越性别的演绎，不仅成就了一部经典，更在观众心里种下一个认知：真正的好演员，能让你忘记他的性别，只记住他塑造的角色。